Le SIBILLE 微型馬賽克珠寶的創造者

談起馬賽克(Mosaic)藝術，大多數人都會想到在建築物大片牆面、或是家具表面上，由石塊、磁磚、玻璃等材質拼貼出的具象圖騰或是顏色繽紛的樣式。來自義大利羅馬的Le Sibille，是全世界唯一將馬賽克技術與文化應用於珠寶之中的工作坊，1990年成立的品牌，不僅傳承了古老的技術，也加入當代設計，讓這項自羅馬帝國就興盛的藝術風格，融入21世紀的時尚生活中。

流傳超過五千年的馬賽克文化

馬賽克的歷史，最早可追溯至西元前3000年的美索不達米亞文化，以較大塊、顏色不同的石頭、貝殼、象牙等材質來裝飾建築及地面。到了古羅馬時期，馬賽克藝術更為興盛，表現也更細緻，描寫了許多希臘神話的題材，由於富人才請得起工匠，因此在當時馬賽克裝飾也被視為是財力的象徵。

此外，羅馬帝國對基督教的迫害，以及識字人口不多的緣故，許多教徒以馬賽克拼貼宗教故事場景來傳播基督教文化，也使得馬賽克普及於民間。漸漸的，這種技法越來越常見，在一般住宅及公共建築、教堂的牆面、地面、家具等都用馬賽克來裝飾。

在16世紀，梵蒂岡聖彼得大教堂(Basilica di San Pietro)進行重建，包括拉斐爾、米開朗基羅等人都曾任此項大工程的總監，梵蒂岡馬賽克工坊(VaticanMosaic Studio)以馬賽克取代原本祭壇上的裝飾與畫作，以避免再受到水氣、火把的煙等等破壞。到了18世紀，梵蒂岡工坊發展出「微型馬賽克」(Micromosaic)的新技術，可以用馬賽克方式重現任何畫作及顏色。

18世紀末，此項技術從工坊中流出，梵蒂岡城內與馬賽克相關的小工廠迅速增加。由於樣式精巧、攜帶方便，這些小店的產品吸引許多外地觀光客購買，做為來羅馬旅遊的紀念品，像是小盒子、菸盒、胸針、手鍊及項鍊等等物品，都被微小的、多彩的磚瓦所覆蓋，重現古老時期的遺跡以及日常生活的各種景像。

由於製造一件好的微型馬賽克產品成本越來越高，需要太多的工時與熟練技巧，願意投入的工匠越來越少，到19世紀中，此類產品的水準漸漸下滑，規模也不復以往的盛況。

全球唯一，微型馬賽克與珠寶結合

Le Sibille由Camilla Bronzini、Francesca Neri Serneri和Antonella Perugini三位女士共同創辦，其中負責設計的Francesca在完成她的古典藝術研究時，被微型馬賽克這種工法所吸引，因此決定尋找懂得這種技藝的人才。尋尋覓覓後，與梵蒂岡馬賽克工坊的一位大師取得聯繫，經過多次討教，這位大師決定將這種技法傳授給她們三位後輩。

三人共創品牌之後，招募到同樣熱愛金工的團隊，都希望能將古老的藝術與技法於現代重現。目前Le Sibille僅有4~5位資深工匠，視作品的難易度，每個月大約生產5~8件作品。雖有培育新一代工匠的計畫與想法，不過要找到有同樣熱情、堅持的工匠，以目前的情況看來有點困難。

品牌名稱來自義大利的傳說，在古羅馬詩人維吉爾、奧維得和義大利詩人但丁的作品中，拿坡里海灣附近的庫邁有一位女祭司Sibilla Cumana，她總是能精準預測古羅馬大軍的未來。以Le Sibille為名，不僅是向Sibilla Cumana致敬，也希望像她一樣，能夠預言、帶領珠寶產業的潮流。

捍衛、傳承著這種古老技法，身兼藝術家與工匠的角色，Le Sibille 貢獻大量的時間來創造每一件珠寶，保留中古世紀的做法，每一微型磚瓦由手工置放在18K金為底的座台上，創造一件又一件的人像、花卉、動物或建築物等圖騰，普及於希臘、羅馬、拜占庭、文藝復興、巴洛克、伊斯蘭及亞洲的藝術，在方寸之中重現，融入21世紀的生活之中。

除了保留傳統的Micromosaic系列，Le Sibille 也發展以古老金匠工藝為主的Giants系列，獨特的金工造型或是大寶石，鑲嵌在細膩而保有純樸手感的18K金浮雕，有如中古世紀貴族的家族收藏。Lilliput系列則是如小人國般，將繽紛世界濃縮於珠寶中。近期Le Sibille 也與知名珠寶設計師Alessio Boschi合作，將微型馬賽克設計與高級珠寶結合，在2015年巴塞爾珠寶展上發表，大受好評。